Descripción

Formar profesionales competentes, cualificados y capacitados para llevar a cabo las intervenciones que necesitan las obras de nuestro patrimonio cultural para que puedan ser preservadas y transmitidas a las generaciones futuras.

Vías de acceso

Para acceder al se requiere cumplir al menos uno de los siguientes requisitos:

Ten en cuenta que cada vía de acceso tiene un porcentaje de plazas reservado y que las universidades privadas pueden establecer criterios de admisión propios, por lo que es importante que te informes al detalle sobre el proceso de admisión.

Plan de estudios

En este apartado se muestran algunas de las asignaturas representativas de esta formación.
Años: 4
Créditos del estudio: 240
Materias Tipo de créditos
Conceptos del arte moderno Básico
Antropología y sociología del arte Básico
Representación gráfica Básico
Psicología del arte y estudios de género Básico
Laboratorio de aplicaciones gráficas Básico
Principios básicos del dibujo Obligatorio
Naturaleza de los materiales Obligatorio
Documentación fotográfica Obligatorio
Factores de deterioro Obligatorio
Materiales de restauración Obligatorio
Iconografia Optativo
Introducción a la arqueología Optativo
Conservación y restauración arqueológica I: cerámica Optativo
Conservación y restauración de pintura mural Optativo
Técnicas avanzadas de restauración virtual Optativo

Perfil recomendado

En este apartado encontrarás algunas de las características del perfil recomendado para las personas que cursan estos estudios.
Para identificar tus capacidades e intereses te recomendamos realizar nuestro test de orientación, que te ayudará a entender mejor cómo eres para explorar itinerarios formativos y profesiones que respondan a tus preferencias y en los que puedas sacar el máximo partido a tu perfil.

Capacidades

Sensibilidad artística, sentido estético, capacidad expresiva, creatividad e imaginación, capacidad de innovación, capacidad de representación, habilidad manual y destreza técnica. El sujeto será capaz de enfrentar con éxito los retos técnicos que plantean la ejecución y consecución de proyectos de carácter artístico, en un muy amplio campo de posibilidades; y de desenvolverse como profesional técnicamente competente para lograr los mejores resultados en los campos de la pintura, cerámica, escultura, etc.

Intereses

Interés en la pintura, la escultura, las bellas artes y sobretodo la conservación y restauración del patrimonio.

Aspectos de personalidad recomendables

Persona creativa, con sensibilidad artística, innovadora, observadora, constante y emprendedora.

Ámbitos profesionales

A continuación, se ofrecen orientaciones relativas a las oportunidades de inserción laboral a las que puedes optar si superas esta formación.

Salidas profesionales

Sector público y privado: museos, archivos, fundaciones, colecciones, institutos de investigación, yacimientos arqueológicos, etc.

Funciones y actividades

Conservación y restauración de los bienes culturales: desde la heterogeneidad de los objetos que forman nuestro patrimonio, con diferentes cualidades materiales, históricas y estéticas, hasta los ámbitos público o privado en los cuales se custodian, se guardan o se exponen, para su disfrute, estudio o investigación.

Perspectivas laborales

Se trata de unos estudios con una demanda baja en el mercado laboral.

Algunas de las profesiones que podrás ejercer y encontrarás en nuestro Diccionario de profesiones:

Formación complementaria y estudios relacionados

Grados por universidad

Grado en Conservación y Restauración de Bienes Culturales
Grado en Conservación y Restauración del Patrimonio cultural