Curso de Producción Especializada

Podrás elegir un género musical a estudiar, ya que se trata de una formación especializada por estilo musical donde aprenderás las técnicas y procedimientos más habituales y concretos en cada género. Entre los géneros podrás escoger entre:

Especialización de música electrónica, en este curso aprenderás el desarrollo de los diferentes subgéneros de la electrónica, la procedencia de los estilos musicales actuales, la creación de un Live con tus producciones y conocerás el mercado y la industria musical, creación de contrato, registros legales, derechos de autor y la gestión y administración del perfil artístico.

Especialización de música Urbana, Durante el curso de especialización Urbana aprenderás todas las técnicas más usada en este género musical, entre las que encontrarás diferentes formas de sampleos, desde la clásica forma de samplear un vinilo  a instrumentos virtuales con más prestaciones y fórmulas combinadas, la creación e importancia de los bajos, creación de ritmos y composiciones más clásicas y conocidas, también conocerás el mercado y la industria musical, creación de contrato, registros legales, derechos de autor y la gestión y administración del perfil artístico.

Especialización de música para cine y T.V., Crear una simbiosis entre lo visual y el sonido será vital en el aprendizaje de este curso, que te permitirá entender la música como un medio de comunicación audiovisual, potenciando la sensación de cualquier escena, crearás bandas sonoras para cine, ambientación para diferentes tipos de planos o la cabecera de un programa entre muchas más cosas. Comprender la composición desde esta visualización será vital en este curso.


Equipo físico para este curso:

• Equipamiento por Alumno: Apple Imac Retina 2018, Auriculares Fostex T60RP, Teclado Arturia Keylab 49 Mk2, Novation LaunchPad, Focusrite Scarlett Solo.

 

• Equipamiento del Aula:

• Sintetizadores: Moog Sub37, Moog SubPhatty, Moog Minitaur, Arturia MatrixBrute, Drumbrute, Roland System 8, Novation Peak, Korg MS20, Arp Odyssey, Nord Lead 4, Waldorf  Blofeld
• Instrumentos: Guitarra Eléctrica Fender stratocaster USA / Cort, Bajo Walk Wid corvette 4a German
• Grabación / Interface: Lewitt LCT940, Audix CX-112, Rode M1, Shure SM58, Avalon AD2022, Apollo 16, PrismSound Lyra 2
• Mixer: Spirit soundcraft, Cadac Live 1
• Sistema de Monitorización: Focal Trio

Creación de música electrónica (120 horas):
Módulo 1: Análisis musical y técnicas de producción (30 horas)
Semana dedicada a las características principales de diferentes géneros musicales

• Evolución de la música electrónica desde los 70′ y el incremento de las técnicas
• Elementos principales de la música electrónica por géneros
• Instrumentos y clasificación del timbre para la música electrónica
• Diseño sonoro del Bajo por estilos musicales

Módulo 2: Estructuras y grabación (30 Horas)
Aprenderemos diferentes estructuras y trataremos la inserción y envíos de efectos

• Estructuras en la música electrónica
• Grabación con Vocoders aplicada a las voces
• Aprendizaje de diferentes módulos de Efectos
• Grabación de instrumentos para la música electrónica

Módulo 3: Creación de un Live con mis producciones (30 Horas)
Crearemos un Live utilizando nuestras canciones

• Creación de una plantilla para Directos
• Exportación de nuestras canciones hacía un formato en Live
• Uso y control de los Efectos para Directos
• Montar un Live en Grupo

Módulo 4: Gestión y administración de mi perfil de artista (30 Horas)
Todo lo que debes de conocer sobre contratos, registros, redes sociales y aquello que demanda la industria de la música electrónica

• Mercado e Industria de la música electrónica
• Registro y propiedad intelectual de nuestra música
• Envíos de Promo hacia sellos discográficos
• Como crear un Sello Discográfico

Creación de música urbana (120 horas):
Módulo 1:  Análisis musical y técnicas de producción (30 horas)
Semana dedicada a las características principales de diferentes géneros musicales

• Evolución de la música urbana desde los 70′ y el incremento de las técnicas
• Elementos del Beat en el género HIP-HOP
• Estilos descendientes del Reggae ( Dub, Reggaeton, Dancehall …. )
• Posibilidades sobre el timbre del sonido ( Sampler vs Síntesis )

Módulo 2: Estructuras y grabación (30 Horas)
Aprenderemos diferentes estructuras según el género musical y técnicas de grabación

• Estructuras en la música urbana
• Grabación de instrumentos y sampler mediante vinilos
• Postproducción en la Música Urbana, el Scratch
• Técnica vocal y grabación en la música urbana

Módulo 3: Tratamiento de la VOZ (30 Horas)
Como tomar una buena toma de voz y las herramientas necesarias para mejorarla

• Monitorización y opciones de envío de reverb para cantantes
• Grabación y el uso de Vocoders
• Efectos creativos para la voz
• Auto-tune , Melodyne

Módulo 4: Gestión y administración de mi perfil de artista (30 Horas)
Todo lo que debes de conocer sobre contratos, registros, redes sociales y aquello que demanda la industria de la música electrónica

• Mercado e Industria de la música electrónica
• Registro y propiedad intelectual de nuestra música
• Envíos de Promo hacia sellos discográficos
• Como crear un Sello Discográfico

Creación musical para cine y TV (120 horas):
Módulo 1: Música para imagen. Concepto (30 Horas)
Nos adentramos en el mundo de la música para imagen en sus diferentes vertientes.

• La banda sonora
• Origen y evolución de la música cinematográfica.
• Funciones de la música en el audiovisual.
• Música para cine, TV, publicidad, videojuegos y apps. Particularidades del medio.
• Análisis Cinematográfico desde el punto de vista del compositor.

Módulo 2: Pre-producción (30 Horas)
Todo lo que debemos de saber antes de preparar las producciones.

• La relación director-compositor.
• Equipo técnico necesario.
• Equipo Humano: Compositor, orquestador, productor, editor, arreglista…
• Spotting y análisis del proyecto. Plazos de entrega y planificación.

Módulo 3: El proceso creativo (30 Horas)
Preparación del proyecto y cómo afrontarlo de forma creativa

• MIDI: controladores, edición y grabación.- Uso de librerías de Samples.
• Audio: Grabación y Edición.
• SIncronización. Trabajar con imagen.
• Maquetas MIDI o grabación con instrumentos reales, controla el flujo de trabajo.

Módulo 4: Música (30 Horas)
Identificar los formatos de producción será indispensable para un buen desarrollo.

• El orquestador. Funciones y preparación de sesiones para orquestar. Cuantización
• Trabajar con Video. Formatos.
• Tipos de grabación según la producción: orquestales, en estudio, etc… Planificación.
• Mezclas. El trabajo del mezclador. Mezcla de samples con instrumentación real.

• Personas que quieren mejorar sus producciones con trucos creativos y técnicas específicas de los diferentes estilos musicales. 

• Requisitos: Necesitas tener conocimientos previos de Producción sobre un Daw.
• Requisitos de material: Se recomienda disponer de ordenador para ejercicios extra escolares. 

Especializarte y mejorar las producciones con técnicas concretas es el objetivo principal de este curso.

Beca de alojamiento.
Ofertas de matriculación:

• 1 x MasterClass Gratuita valorada en 150 euros.
• 1 x Cheque Descuento para MacBook Pro o Imac por valor de 200 euros.