Curso de Fotografía y Videografía

La formación en Fotografía y Videografía está dirigida a aquellas personas que quieren aprender a crear contenido audiovisual de forma profesional.

El programa aborda el proceso creativo completo: desde el funcionamiento de una cámara hasta la iluminación, grabación, fotografía, edición, sonido, narrativa, color grading, contenido para redes sociales e inteligencia artificial.

El objetivo es desarrollar un perfil capaz de producir piezas audiovisuales con una base técnica, estética y comunicativa sólida.

Módulo 1 — fundamentos de la fotografía

El primer módulo construye una base técnica para comprender cómo funciona una cámara y cómo controlar conscientemente cada fotografía.

Contenidos

• Bienvenida y preparación.
• Conocimiento de la cámara.
• Exposición profesional.
• Apertura.
• Velocidad de obturación.
• ISO.
• Enfoque profesional.
• Balance de blancos.
• Color.
• Objetivos fotográficos.
• Composición.
• Primeras sesiones.
• Proyecto final.

El objetivo es abandonar progresivamente el uso automático de la cámara y empezar a tomar decisiones de forma consciente.

Módulo 2 — iluminación profesional

La iluminación es uno de los elementos fundamentales de cualquier producción audiovisual.

Este módulo permite comprender cómo funciona la luz y cómo utilizarla de forma creativa y profesional.

Contenidos:

• Comprensión de la luz.
• Luz natural.
• Luz artificial.
• Modificadores de luz.
• Esquemas de iluminación.
• HDR.
• Rango dinámico.
• Iluminación aplicada a diferentes especialidades.
• Proyecto final.

El objetivo es aprender tanto a aprovechar la luz disponible como a crearla y modificarla según las necesidades de cada proyecto.

Módulo 3 — adobe lightroom

La fotografía profesional también requiere un proceso adecuado de selección, revelado, organización y exportación.

Contenidos:

• Introducción a Lightroom.
• Revelado RAW.
• Correcciones.
• Ajustes de imagen.
• Color.
• Máscaras.
• Herramientas de inteligencia artificial.
• Presets.
• Flujo de trabajo profesional.
• Organización.
• Exportación.
• Proyecto final.

El módulo está orientado a desarrollar un flujo de trabajo organizado, eficiente y profesional.

Módulo 4 — videografía profesional

Este bloque introduce los principales conceptos técnicos relacionados con la grabación de vídeo.

Contenidos:

• Configuración de cámara para vídeo.
• Exposición.
• Resoluciones.
• FPS.
• Formatos.
• Perfiles LOG.
• Perfiles de imagen.
• Enfoque para vídeo.
• Iluminación.
• Audio profesional.
• Movimientos de cámara.
• Proyecto final de videografía.

El objetivo es comprender qué sucede técnicamente dentro de una cámara y aprender a controlar cada elemento de la grabación.

Módulo 5 — narrativa y creación de contenido

Una buena pieza audiovisual necesita algo más que una correcta ejecución técnica.

También necesita una intención, una estructura y una historia.

Contenidos:

• Storytelling.
• Planificación de contenido.
• Guion.
• Storyboard.
• Grabación para Instagram.
• Grabación para YouTube.
• TikTok.
• YouTube Shorts.
• Marca personal.
• Productividad del creador.
• Proyecto final.

Este módulo conecta la técnica audiovisual con la comunicación y la creación de contenido.

Módulo 6 — davinci resolve

DaVinci Resolve es una de las principales herramientas utilizadas para edición y postproducción audiovisual.

La formación dedica un módulo completo a aprender su funcionamiento.

Contenidos:

• Instalación.
• Configuración.
• Organización de proyectos.
• Timelines.
• Edición básica.
• Edición avanzada.
• Edición de audio.
• Títulos.
• Subtítulos.
• Gráficos.
• Introducción a Fusion.
• Exportación.
• Proyecto final.

El objetivo es comprender un flujo completo de edición profesional, desde la organización inicial del material hasta la exportación.

Módulo 7 — corrección de color y color grading

El color es una parte fundamental de la estética y narrativa de una pieza audiovisual.

Este módulo profundiza específicamente en la corrección de color y el Color Grading.

Contenidos:

• Introducción al color.
• Corrección primaria.
• Trabajo con nodos.
• Color Space Transform.
• LUTs.
• Color Grading cinematográfico.
• Herramientas avanzadas.
• Matching entre diferentes cámaras.
• Proyecto final de color.

El objetivo es comprender el proceso de color más allá de la aplicación automática de LUTs y desarrollar un mayor control sobre el resultado final.

Módulo 8 — contenido para redes sociales

Las necesidades de una producción cambian dependiendo de la plataforma para la que se esté creando.

Este módulo se centra específicamente en los principales formatos de contenido social.

Contenidos:

• Funcionamiento del contenido en redes sociales.
• Reels.
• YouTube Shorts.
• TikTok.
• Adaptación de contenido a formatos verticales.
• Marca personal.
• Proyecto final.
•  

El objetivo es aprender a adaptar las decisiones creativas y técnicas a los formatos actuales de consumo.

Módulo 9 — inteligencia artificial para creadores de contenido

La inteligencia artificial está transformando los procesos de creación audiovisual.

Este módulo aborda su utilización como una herramienta complementaria dentro del flujo de trabajo.

Contenidos:

• Introducción a la Inteligencia Artificial.
• IA aplicada a planificación.
• IA aplicada a fotografía.
• IA aplicada a vídeo.
• IA aplicada a edición.
• Inteligencia Artificial generativa.
• IA aplicada a audio.
• Automatización de procesos.
• Proyecto final.

El enfoque está orientado a utilizar la Inteligencia Artificial para optimizar procesos, mejorar la productividad y ampliar las posibilidades creativas.

No es necesario contar con conocimientos previos.

Las formaciones están diseñadas para comenzar desde los fundamentos y avanzar progresivamente hacia herramientas, técnicas y procesos más avanzados.

Esto permite que una persona pueda iniciar la formación desde cero.

Al mismo tiempo, los alumnos que ya cuentan con experiencia pueden avanzar con mayor rapidez por los contenidos iniciales y profundizar en aquellas áreas que quieran perfeccionar.

Las formaciones de Visual Arts Academy® se desarrollan de forma online y en diferido.

Esto permite acceder al contenido desde cualquier lugar y organizar el aprendizaje en función de los horarios y necesidades de cada alumno, sin depender de clases en directo. 

Las lecciones están planteadas en formatos directos y fáciles de consumir, con contenidos de aproximadamente 15-20 minutos, buscando concentrar el máximo valor posible en cada clase.

Como referencia, se recomienda dedicar aproximadamente una hora al día, aunque cada alumno puede avanzar a su propio ritmo.

• Obtendrás los conocimientos y confianza para monetizar una profesión tan demandada como la creación de contenido, para tus propios clientes, empresas y ambos a la vez.
• Serás capaz de crear contenido que retenga, conecte y aporte valor a cada marca con la que trabajes.
• Ahorrarás tiempo utilizando inteligencia artificial, herramientas y procesos que aceleran todo tu flujo de trabajo.

Los alumnos también reciben el Visual Arts Academy® Members Kit, un conjunto de elementos exclusivos vinculados a la comunidad de la academia.

El kit incluye:

• Camiseta exclusiva VAA®.
• Bandera VAA®.
• Coleccionable exclusivo VAA®.
• Member Card.
• Cuaderno VAA®.
• Actualmente, los envíos del Members Kit se realizan dentro de Europa.