Máster en Mercado del Arte y Gestión de empresas relacionadas

El Máster en Mercado de Arte y Gestión de Empresas Relacionadas de la Universidad Nebrija y Fundación Claves de Arte cubre un vacío en la oferta educativa española. Tiene un marcado carácter práctico y su objetivo principal es formar profesionales expertos en Arte, capacitados para trabajar en el ámbito de la Dirección, Administración y Creación de Empresas del Mercado del Arte y de la Gestión Cultural.

El Máster tiene un completo plan de estudios que abarca todos los aspectos profesionales del mercado del arte, con especial atención al análisis del mercado, la tasación de las obras de arte y el desarrollo de la memoria visual. Este Curso está diseñado para que el participante pueda acceder con la mejor formación al mercado laboral del Arte siendo además capaz de crear y gestionar su propia empresa.

El programa académico del Máster se complementa con una política de prácticas que permite un conocimiento directo de la praxis profesional en algunas de las empresas e instituciones más importantes del sector. El participante tiene también acceso a sesiones de coaching personalizado y de marketing personal.

NOVEDAD:
TÍTULO CLAVES DE ARTE EN PERITO TASADOR DE OBRAS DE ARTE Y ANTIGÜEDADES Disponible sin coste adicional para los matriculados en el Máster en Mercado de Arte que cursen un número de horas complementarias de arte oriental, mueble, escultura, platería, joyas, cerámica y porcelana.

ITINERARIOS
El máster ofrece dos itinerarios alternativos:

Profesional: para los participantes interesados principalmente en la inserción profesional en el sector. Incluye 4 ECTS de prácticas obligatorias y un Proyecto Fin de Máster (PFM) consistente en el desarrollo de un proyecto expositivo o empresarial, o de un nuevo mercado. El título de Máster profesional sirve también como vía de acceso a doctorado, por lo que quien lo obtenga no cierra la puerta a una eventual prolongación de sus estudios de postgrado.
Investigación: para los que participantes interesados principalmente en el acceso al programa de doctorado en el departamento de CC. Sociales de la Universidad Nebrija. Deberán cursar 4 ECTS en Metodología de la Investigación en Ciencias Sociales. Como trabajo fin de Máster deberán realizar un Trabajo de Investigación Tutelado (TIT) consistente en el desarrollo teórico de algún aspecto relacionado con el Mercado del Arte. Los aspirantes al Máster de investigación podrán acceder de manera optativa al programa de prácticas.


PRÁCTICAS
Los alumnos realizan prácticas en instituciones culturales de gran prestigio dentro y fuera de España.

Algunas empresas en las que los alumnos del Máster han realizado prácticas son: Ferias ARCOmadrid, Art-Madrid, Estampa, Feriarte, DEArte y Circa; galerías Juana de Aizpuru, My Name's Lolita, Cámara Oscura, Guillermo de Osma, Alberto Cornejo, Oliva Arauna, Rita Castellote, Raquel Ponce, Marta Cervera, Cayón, José Robles, Parra & Romero, etc.; museos o centros de arte como el Museo Thyssen-Bornemisza, Guggenheim Bilbao, Hispanic Society de Nueva York o el Centro de Arte 2 de Mayo; fundaciones como Fundación Colegio de Arquitectos de Madrid y Fundación Jiménez Arellano; Casas de subastas Sotheby's, Christie's, Ansorena, Goya o Tajan (París); productoras como La Agencia; La Fábrica o Pensart; consultorías como Arte Global, Around Art, Urroz Proyectos o Invertir en Arte; entre otras muchas.


ACTIVIDADES COMPLEMETARIAS
La formación se complementa con visitas y encuentros con profesionales de gran trayectoria profesional, así como seminarios de Inglés profesional del arte; arte y comunicación, técnicas de venta, descubrimiento de nuevos valores artísticos, etc.

Cada año, dentro del seminario Nuevos Valores, los alumnos participan en la selección de artistas, comisariado y gestión completa de una exposición que se inaugura en el mes de junio en una galería comercial o sala de exposiciones institucional.

Como novedad, el curso 2011-12 incluirá una serie de horas adicionales en tasación de antigüedades que dará acceso para aquellos que lo deseen al título de PERITO TASADOR DE OBRAS DE ARTE Y ANTIGÜEDADES.

Los egresados del Máster en Mercado del Arte y Gestión de Empresas Relacionadas están capacitados para trabajar en:

Galerías de Arte realizando trabajos de dirección, gestión, venta, relaciones públicas y desarrollo estratégico.


En salas de subastas catalogando, valorando y tasando la obra de arte presente en el mercado.


Art Consulting. Asesoramiento a coleccionistas privados y a instituciones y en la formación de sus colecciones e inversión en arte. Utilizar el arte como medio innnovador para el desarrollo de proyectos de imagen corporativa, marketing, recursos humanos, responsabilidad social. Gestión de colecciones, asesoramiento en adquisiciones, intermediación en compra y venta de obras de arte, tasación y estudios fiscales, coleccionismo corporativo, etc.


Comisariado de Exposiciones. Los conocimientos prácticos en coordinación y montaje de exposiciones son herramientas fundamentales para la realización de proyectos expositivos con todo tipo de instituciones como fundaciones, galerías de arte, espacios alternativos, ayuntamientos y entidades bancarias.


Crítica de Arte y prensa cultural. Las herramientas prácticas en Crítica de Arte posibilitan las colaboraciones en la prensa cultural y en la elaboración de los textos de catálogos artísticos.


COMPETENCIAS GENERALES
Las competencias genéricas son las siguientes:
El alumno debe adquirir conocimientos actualizados de las distintas áreas funcionales de una empresa y de su interacción para la consecución de objetivos.
El alumno debe dominar las técnicas suficientes que le permitan obtener y analizar información, evaluar su relevancia y validez, sintetizarla y adaptarla al contexto.
El alumno debe ser capaz de entender de forma sistemática la información relevante, su contexto y cómo aplicarla a situaciones complejas, tomando decisiones y teniendo en cuenta cómo afecta a terceros.
El alumno debe ser capaz de tratar situaciones complejas e impredecibles de forma sistemática y creativa, con juicio crítico, con información incompleta, asumiendo riesgos, tomando decisiones y comunicándolas a cualquier tipo de audiencia.
El alumno debe ser capaz de comunicarse correctamente tanto oralmente como por escrito, utilizando la tecnología más actual.
El alumno debe ser capaz de actuar de forma autónoma en la planificación e implementación de proyectos y decisiones.
El alumno debe ser capaz de desempeñar diferentes roles dentro de un equipo, en particular el de líder.
El alumno debe ser capaz de reconocer la necesidad del cambio y debe tener la habilidad necesaria para gestionarlo.
El alumno debe ser capaz de actuar de forma autónoma en un marco de libertad responsable.
El alumno debe ser capaz de aportar valor mediante su creatividad y participación.
COMPETENCIAS ESPECÍFICAS
Las competencias que desarrolla el máster son las siguientes:
Comprensión del entorno del mercado del arte y del papel de los distintos agentes.
Dominio de las herramientas del Management para la acción directiva en empresas relacionadas con el mercado del arte
Capacidad para comprender el entorno jurídico de la actividad relacionada con la gestión y el mercado del arte.
Capacidad de tasar obras de arte en coherencia con el valor intrínseco y con los precios de mercado.
Capacidad, a partir del conocimiento de las dinámicas y del papel de los distintos agentes del mercado del arte, de desarrollar criterios de actuación ante nuevas situaciones y escenarios.
Capacidad de diseño, implantación y evaluación de proyectos artístico-culturales tales como exposiciones, festivales, premios y eventos.
Capacidad de dirigir empresas relacionadas con el mercado primario y secundario del arte.
Capacidad de identificar y obtener recursos disponibles para la financiación de productos culturales.
Capacidad de gestión rentable de empresas o proyectos artísticos.
Capacidad de elaborar presupuestos, así como de análisis de los estados financieros y de control presupuestario.
Capacidad de definir objetivos, políticas y estrategias para la empresa, así como los procesos de seguimiento y control de las mismas.
Capacidad de desarrollar planes de marketing coherentes con los objetivos estratégicos.
Capacidad de descubrimiento y reconocimiento del valor artístico.
Capacidad de evaluación de la responsabilidad cultural de las acciones desarrolladas en empresas artísticas.
Capacidad de comunicación eficaz, de forma oral o escrita, del valor percibido en las obras de arte, así como de los objetivos y contenidos de los proyectos artístico-culturales.
Dominio de las posibilidades de la comunicación como herramienta de marketing de productos artísticos.
Dominio de las habilidades de negociación y venta aplicables en el mercado del arte.
Dominio de las herramientas de investigación relacionadas con el mercado del arte.
Capacidad de crear redes profesionales.
Capacidad de realizar estudios de mercado orientados a la definición de la estrategia empresarial.