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Descripción
Los gestores culturales se encargan de la gestión de una entidad cultural, tales como teatros, orquestas, salas de conciertos, galerías de arte o centros de arte. El trabajo consiste en hacer de enlace con los directores y demás organizadores de la sede. Algunos también tienen responsabilidades financieras.
Funciones
Los gestores que participan en la gestión de una entidad cultural, tales como teatros, orquestas, salas de conciertos, galería de artes o centros de arte, se clasifican de forma general bajo el nombre de gestor cultural.

Las tareas de un gestor cultural incluyen:
  • Gestión general.
  • Planificación y recepción de eventos.
  • Prensa y relaciones públicas.
  • Negociaciones.
  • Recaudación de fondos.
  • Control presupuestario.
  • Gestión turística.
  • Control de distintas tareas asociadas a la parte cultural, por ejemplo, la restauración.
Dependiendo del tamaño de la entidad, la tarea del gestor cultural puede desempeñarla una sola persona o todo un equipo.

La mayoría de las entidades necesitan dinero de fuentes públicas y privadas para complementar los ingresos de taquilla. Por este motivo, los gestores culturales participan en la negociación de la financiación con distintas personas. Por ejemplo, deben reunirse con:
  • Personas responsables de subvenciones relativas al Consejo de las Artes y las Juntas Regionales de las Artes.
  • Subvenciones de ayuntamientos.
  • Patrocinadores privados y fideicomisos caritativos, en relación con el patrocinio privado.
En función de la financiación disponible, el gestor cultural planifica eventos futuros con el director artístico de la entidad. Los planes se discuten y aprueban en las reuniones del comité.

En lugares como teatros, los gestores culturales se aseguran del cumplimiento de las leyes relativas a la concesión de licencias de bares y restaurantes, y de los derechos y aspectos de la seguridad pública. También pueden asumir la responsabilidad de la limpieza, el mantenimiento y la seguridad de los edificios.

Muchas entidades también tienen artistas en gira, de forma que, por lo general, el gestor cultural es quien se encarga de fijar fechas, encontrar lugares, y organizar el viaje y el alojamiento de los artistas.

Los gestores culturales también deben supervisar el personal de la entidad. Supervisan el proceso de entrevistas y selección de personal, negocian los contratos de trabajo y hacen frente a los problemas relacionados con la capacitación del personal y las condiciones de trabajo. La igualdad de oportunidades también puede ser parte de la responsabilidad del gestor cultural.

En algunas entidades, el gestor cultural se encarga también de las relaciones públicas y la negociación de los servicios que se ofrecen al público. Por ejemplo, pueden escribir folletos y programas, discutir el diseño de los panfletos con diseñadores de carteles y asegurarse de que el material de las impresoras se recibe en el tiempo.

El gestor cultural trabaja en estrecha colaboración con los periódicos, la radio y la televisión, para promover las obras a través de los medios de comunicación y establecer entrevistas con artistas y directores.
Perfil profesional
Para ser gestor cultural se necesita:
  • Conocimientos amplios y la comprensión del campo de las artes en particular por el que trabajan.
  • Para estar bien organizados, y tener buenas habilidades de administración del tiempo.
  • Habilidades de comunicación y de negociación.
  • Habilidades de TI, incluyendo procesamiento de textos y hojas de cálculo.
  • Conocimientos básicos de administración financiera.
  • Capacidad de trabajar en equipo, así como de forma independiente.
  • Automotivación e iniciativa.
  • Confianza y flexibilidad.
Competencias
  • Aptitudes para gestionar el tiempo.
  • Aptitudes para gestionar presupuestos.
  • Aptitudes para la gestión financiera.
  • Aptitudes para la planificación.
  • Aptitudes para negociar.
  • Capacidad para priorizar tareas.
  • Capacidad para trabajar en equipo.
  • Capacidades organizativas.
  • Capaz de tomar la iniciativa.
  • Capaz de trabajar con vencimientos.
  • Crea y produce políticas y estrategias de marketing.
  • Destrezas en informática.
  • Dirige un teatro, orquesta, auditorio, galería de arte o centro de arte.
  • Dirige y supervisa al personal.
  • Emprendedor.
  • Enfoque flexible.
  • Entusiasta.
  • Estilo de escritura creativo.
  • Flexible.
  • Habilidad para resolver problemas.
  • Habilidades comunicativas.
  • Habilidades para la administración.
  • Habilidades sociales.
  • Identifica formación profesional y qué recursos se requieren.
  • Planifica y realiza eventos.
  • Prepara folletos, programas y pósters.
  • Redacta el texto para folletos, programas y pósters
  • Responsable de contratar a personal.
  • Responsable de la recaudación de fondos.
  • Se encarga de los artistas y el equipo de gira.
  • Seguro.
  • Trabaja en equipo.
  • Trata con la prensa, medios de comunicación y relaciones públicas.
Estudios
A continuación se relacionan algunos de los estudios que permiten ejercer esta profesión. Hay que tener en cuenta que, dependiendo del ámbito de especialización, es posible que se tenga que complementar la formación con otros cursos más específicos del sector. La formación continua es un aspecto clave para la mejora profesional.