Máster Profesional en Edición y Postproducción Digital de Imagen y Sonido
La tecnología del Máster Profesional en Edición y Postproducción Digital de Imagen y Soni-do. MFX ha sido utilizada en todas y cada una de las producciones nominadas para los Oscars de la Academia norteamericana, como “Gladiator”, “Spiderman”, “Transformers” o “Piratas del Caribe”. CICE incorpora esta exclusiva formación a su Máster Profesional en Edición y Postproducción Digital de Imagen y Sonido. MFX, con el fin de proporcionar a los artistas un entorno creativo, que permita desarrollar su vocación hacia la publicidad, la dirección de Cine Digital y creación de contenidos digitales avanzados.
Con el Máster Profesional en Edición y Postproducción Digital de Imagen y Sonido. MFX, el estudiante obtendrá las herramientas necesarias para la creación de efectos visuales y la edición o acabado de imagen y sonido, alcanzando el nivel necesario para enfrentarse al entorno laboral cada vez más exigente del cine y la televisión.
Aparte de los conocimientos que en el manejo de la tecnología se pueda adquirir con el Máster Profesional en Edición y Postproducción Digital de Imagen y Sonido. MFX, este programa ofrece dentro de su carga académica formación para la gestión de proyectos del área, con lo cual el enfoque global del alumno está garantizado.
CICE, único centro de formación simultáneamente oficial de Autodesk, Apple y Digidesign en España, ha concebido este innovador programa de estudios con el fin de permitir el acceso al Máster Profesional en Edición y Postproducción Digital de Imagen y Sonido. MFX, sin cono-cimientos previos en estas tecnologías.
Datos del curso
- Tipo:Máster
- Modalidad:Presencial
- Lugar:Madrid
Temario del curso:
Módulo 1. Sistemas Avanzados de discreet
• El sistema de ajuste y mejora de la calidad de color (etalonaje)
o Lustre
• Los sistemas avanzados de composición
o Inferno
o Flame
o Flint
• Los sistemas avanzados de edición
o Fire
o Smoke
• Configuraciones actuales de Smoke y Flame
o Sobre Intel bajo Linux y Mac
Módulo 2. Conceptos preliminares
Workflow del sistema de trabajo en una productora.
Módulo 3. Postproducción Digital con Flame
Comenzar con Flame
• Introducción a los sistemas avanzados de composición y efectos de discreet
• Filosofía del sistema y workflow de trabajo
• Definición de formatos y proyectos de trabajo
Proyectos y usuarios
• Creación y modificación de proyectos y usuarios del sistema
• Formatos y organización del material de trabajo
• Arquitectura interna de almacenamiento
• Preferencias básicas del proyecto y del usuario
Interface y setups
• Trabajar en el escritorio
• Manipulación de clips, reels y escritorio
• Distribución y características del interface y menús
• Configuraciones y preferencias de la aplicación
Manipulación de Clips Media
• Utilización de librerías de material y clips
• Importación y exportación de material y clips
• Importación y exportación de EDL´s
• Archive, como método de Backup
Edición
Aunque Flame se reconozca en el mercado como herramienta de efectos visuales y composición de ima-gen digital, posee la posibilidad de realizar ediciones de no gran complejidad con el fin de aportar al cliente la ventaja de poder efectuar conformados de montajes que provengan de sistemas de edición más específicos. De esta forma, utilizaremos Flame exclusivamente para la realización de los efectos visuales y composición con el fin de poder realizar el acabado de la producción.
• Edición en el Desktop
• Edición en modulo Batch Timeline
• Herramientas trimming, dissolves y timewarps
• Manipulación de clips de audio
El módulo Batch
• Composición sobre diagrama de árbol
• Filosofía y manipulación de los nodos en vista esquemática
• Salida y exportación de resultados obtenidos en módulo Batch
Animación
• Conceptos de animación en postproducción de imagen digital
• Acceso y manipulación en el Channel Editor
• Creación y representación de animaciones
• Manipulación de keyframes de animación
• Controlar velocidades y recorridos de objetos de escena
• Animación con Trackers y Estabilización de movimiento
• Trabajar con expresiones en el Channel Editor
Efectos
Será de práctica obligatoria la formación sobre la generación de efectos considerados de gran impor-tancia en sistemas de composición Flame, tales como:
• Corrección de color con Colour Correction y Colour Warper
o Corrección de color global de una imagen
o Corrección de color por selección de rango de luminancia
o Corrección de color por selección en un rango específico de color
• Keyer
o Técnicas acerca del keying
o Extracción de un color simple, o rango de colores
o Extracción de la luminancia de una imagen
o Manipulación y reajustes del matte generado
o Corrección de color de la imagen resultante
• Garbage Mask: Módulo de máscaras de recorte mediante formas poligonales
o Creación y manipulación de garbage mask
o Animación y propiedades de garbage mask
o Manipulación de bordes y contornos de recorte
• Distort y Warper Effects: Efectos de distorsión y deformación de clips
o Herramientas Warp y Morph
o Creación y manipulación de mallas de deformación
o Animación de mallas de deformación
• Tracking y Stabilizing
o Conceptos de Tracking y Estabilización
o Analizar movimientos con la utilización de Trackers
o Estabilización del movimiento en imágenes
o Corrección de errores de seguimiento
o Importación y exportación de Datos del tracking
• Text
o Modulo de creación y manipulación de efectos de textos
o Animación de efectos en textos y manipulación de Rolls y Crawls Text
o Utilización de estilos
Action
• Composición multilayer
• Diferentes posibilidades de render de Action (antialiasing y samples) y aplicación de Motion Blur en el render
• Trabajar con layers, superficies y ejes en Action
• Acceso a correctores de color y keying desde Action
• Entorno de trabajo y efectos 3d
• Manipulación de capas y surfaces en el espacio tridimensional
• Propiedades de cámara y manipulación en escena
• Trabajar con luces y sombras de la escena
• Efectos de distorsión tridimensional
• Importación de modelos 3D y manipulación de geometría tridimensional
• Creación de textos tridimensionales
• Generadores y manipuladores de sistemas de partículas 3d
• Texturización y proyección sobre objetos de escena
Paint
• Manipulación de imágenes en modulo Paint
• Trabajar en modo Canvas de pintura
• Utilización de pinceles
• Pintando con geometrías
• Usando Autopaint
• Trabajando con Mattes en Paint
• Creación y manipulación de gráficos
Módulo 4. Postproducción Digital con The Foundry NukeX 6
Fundamentos de Composición
• Introducción al curso
• Introducción a la composición
• Flujo de trabajo con Nodos
• Formatos de Imagen y Profundidad de Bit
• Formatos de Archivos
• Definición de operaciones principales en composición
Introducción a NukeX
• Análisis del interface
• Barra de Herramientas
• Menús principales de NukeX
• Node Graph: Trabajo con nodos
• Grupos
• Paneles de parámetros
• Visualizadores
• Navegador de ficheros
• Panel de preferencias
Gestión de Proyectos y Formatos
• Configuración del proyecto
• Definición de formatos
• Guardar proyectos y recuperación de copias de seguridad
• Importación de ficheros
• Trabajo con múltiples formatos de imagen
• Reformateando imágenes
• Ajustando imágenes
• Igualando espacios de color
Capas y Canales de Imagen
• Concepto de capas en NukeX
• Creación, configuración y gestión de canales
• Combinación de imágenes con Merge Node
• Modos de Fusión
• Pre-Multiplicación
Máscaras Vectoriales
• Qué es una máscara vectorial
• Herramientas
• Nodo Bezier
• Uso de máscaras
Transformación de Elementos
• Transformación en 2D
• Transformación en espacio 2.5D
• Añadiendo Motion Blur
• Distorsión de Imágenes: Warping
Animación y Operaciones de Tiempo
• Animación en NukeX
• Editor de Curvas
• Variación de la duración de un clip
• Modos
• Aplicación del filtro “TimeBlur”
Previsualizaciones y Render
• Previsualizaciones en NukeX Viewer y Flipbook
• Optimización de la escena
• Configurando la salida
• Nodos de render
• Precomposición
Corrección de Color
• Correctores de color básicos
• Corrección de color con selecciones
• Espacios de Color lineales y no lineales
• Transformando el Espacio de Color
• Trabajando con imágenes logarítmicas
• Correcciones de color extendidas
Tracking y Estabilización
• Trackear una imagen
• Re-trackear parte de un track
• Edición de trackers
• Aplicación de datos de tracking
Keys, Primatte y Keylight
• Módulo de Primatte para chroma-key en NukeX
• Cómo funciona Primatte
• Opciones y herramientas
• Pasos básicos
• Keylight
Filtros y Efectos
• Filtros presentes en NukeX
• Edición de efectos
Paint
• Módulo Paint en NukeX
• Aplicaciones
Composición de Passes 3D
• Canales 3D
• Formato openEXR
• Introducción a Render Elements en 3ds Max
• Introducción a Render Layers y Passes en Maya
• Flujo de trabajo con Render Passes
Composición 3D
• Consideraciones iniciales
• Configurando una escena
• Uso del 3D Viewer
• Geometría de escena 3D
• Combinando objetos
• Propiedades de material de los objetos
• Proyección de texturas sobre objetos
• Shaders
• Edición y transformación de objetos
• Iluminación
• Cámaras
• Reconciliación del espacio 3D con el espacio 2D
• Renderizando una escena 3D
• Integración con otros software 3D
Proyectos Estereoscópicos con Ocula
• ¿Qué es la tecnología estereoscópica?
• Configuración de proyectos
• Edición y puntos clave
Plugins y Gizmos
• Furnace
• Tinderbox
• Rolling Shutter
• Definición de Gizmos
• Creación de Gizmos
• Edición de controles
• Implementación
Scripting
• Potencial de Scripting
• Archivos de configuración fundamentales
• Edición de archivos en Bloc de Notas
• Creación de menús y toolbars
• Metadata
• Sistema de expresiones y scripting en NukeX
• Expresiones básicas
• Introducción a Python
• Introducción a TCL
NukeX en Producción
• Flujos de trabajo para formatos en alta resolución
• Flujos de trabajo específicos en producción
• Trabajo en equipo sobre el mismo proyecto
• Potencia de NukeX en un pipeline de producción
Módulo 5. Edición y Finishing con Autodesk Smoke
Comenzar con Smoke
• Introducción a los sistemas avanzados de composición y efectos de discreet
• Filosofía del sistema y workflow de trabajo
• Definición de formatos y proyectos de trabajo
• Conocimientos acerca del Hardware y electrónica audiovisual del sistema
Proyectos y usuarios
• Creación y modificación de proyectos y usuarios del sistema
• Formatos y organización del material de trabajo
• Arquitectura interna de almacenamiento
• Preferencias básicas del proyecto y del usuario
EditDesk
• Filosofía de trabajo de EditDesk como interface
• Manipulación y distribución de los clips en EditDesk Library
• Trabajando en Source Area / Rec Area
• Entorno del Timeline y propiedades
• Organización y funciones de EditDesk Menu
• Preferencias del sistema
Manipulación de Clips Media
• Utilización de librerías de material y clips
• Importación y exportación de material y clips
• Conformando proyectos en Smoke
• Captura y volcado de señal de video digital SDI
• Importación y exportación de EDL´s
• Archive, como método de Backup. Como solventar los problemas del archive cuando estás trabajan-do en multiresolución
Edición
• Bases técnicas generales de la edición no lineal
• El Timeline de trabajo
• Creación de Dissolves y Wipes
• Trabajando en modo Trimming
• Trabajar en edición vertical
• Manipular Tracks, Layers y Elements
• Añadiendo efectos en el Timeline: Soft Effects. Conveniencia de aplicar estos efectos en el Timeline o en el DVE
• Trabajando con Timewarps para la modificación del tiempo de reproducción
• Procesos de Render sobre Timeline
AudiDesk
• Trabajando con clips de Audio
• Utilización del Ecualizador y efectos de Audio
• Manipulación de audio en el Timeline
Animación
• Conceptos de animación en postproducción de imagen digital
• Acceso y manipulación en el Channel Editor
• Creación y representación de animaciones
• Manipulación de keyframes de animación
• Controlar velocidades y recorridos de objetos de escena
• Animación con Trackers y Estabilización de movimiento
• Trabajar con expresiones en el Channel Editor
Efectos en Smoke
• Corrección de color con Colour Correction y Colour Warper
o Corrección de color global de una imagen
o Corrección de color por selección de rango de luminancia
o Corrección de color por selección en un rango especifico de color
• Keyer
o Técnicas acerca del keying
o Extracción de un color simple, o rango de colores
o Extracción de la luminancia de una imagen
o Manipulación y reajustes del matte generado
o Corrección de color de la imagen resultante
• Garbage Mask
o Módulo de máscaras de recorte mediante formas poligonales
o Creación y manipulación de garbage mask
o Animación y propiedades de garbage mask
o Manipulación de bordes y contornos de recorte
• Stabilizing
o Conceptos de Tracking y Estabilización
o Analizar movimiento con la utilización de Trackers
o Estabilización de movimiento en imágenes
o Corrección de errores de seguimiento
o Importación y exportación de Datos del tracking
• Text
o Modulo de creación y manipulación de efectos de textos
o Animación de efectos en textos y manipulación de Rolls y Crawls Text
o Utilización de estilos
Action
• Composición multilayer. Diferentes posibilidades del render de Action (antialiasing y samples) y apli-cación de Motion Blur en el render
• Trabajar con layers, surfaces y ejes en Action
• Acceso a correctores de color y keying desde Action
• Entorno de trabajo y efectos 3D
o Manipulación de capas y surfaces en espacio tridimensional
o Propiedades de la cámara y manipulación en escena
o Trabajar con luces y sombras de la escena
o Importación de modelos 3D
o Creación de textos 3D
El módulo Batch
• Composición sobre diagrama de árbol
• Filosofía y manipulación de los nodos en vista esquemática
• Salida y exportación de resultados obtenidos en módulo Batch
Paint
• Manipulación de imágenes en modulo Paint
• Trabajar en modo Canvas de pintura
• Utilización de pinceles
• Pintando con geometrías
• Usando Autopaint
• Trabajando con Mattes en Paint
• Creación y manipulación de gráficos
Módulo 6. Edición No Lineal con Apple Final Cut Pro 7
Introducción
• Introducción a Final Cut Pro 7
• Formatos de vídeo
• Estructura de trabajo en Final Cut Pro 7
Interface
• El Browser
• El Viewer
• El Canvas
• El Timeline
• Personalización
Configuración y conexionado
• Conexionado de dispositivos de vídeo y audio
• Almacenamiento
• Monitorizado
Captura e Importación
• Identificación y captura de material
• Listas de captura
• Importación de ficheros
Gestión del material
• Organización del material en el Browser
• Creación de subclips y uso de marcas
Edición básica
• Trabajo con proyectos, clips y secuencias
• Uso de edit points
• Edición a 3 puntos
• Edición directa
• Manipulación de clips en el Timeline
• Trabajo con audio
Edición avanzada
• Uso de las herramientas de ajuste y trimado
• El Trim Editor
• Trabajo con multicámara
• Transiciones
Trabajo con audio
• Conceptos básicos sobre audio
• Gestión de canales y monitorización
• Ajuste de niveles de audio
• Mezcla de audio
• El Voice Over
Efectos
• Transformaciones básicas
• Animación
• Cambios de velocidad: el Time Remapping
• Composición
• Gestión y uso de Filtros de vídeo y audio
• Generación de cromakeys
• Uso de generadores
• El SmoothCam
• Titulación
• Uso de Master Templates
Corrección de Color
• Análisis y ajuste de los niveles de vídeo
• Corrección de color
Render
• Uso de RT-Extreme
• Ajustes de procesamiento de imagen y render
• Trabajo con Open Format Timeline
Gestión de material y proyectos
• El Media Manager
• Trabajo off-line y on-line
Intercambio entre plataformas
• Importación y exportación de EDL’s
• Uso de XML
Volcado de vídeo y audio y exportación
• Métodos de volcado a vídeo
• Exportación de ficheros
• Exportación por lotes
Preferencias y ajustes
• Preferencias de sistema y usuario
• Ajustes de vídeo y audio
Módulo 7. Sonido Profesional con Digidesign Pro Tools 101
• Introducción a Digidesign Pro Tools 9
• Crea tu primera sesión
• Realiza tu primera grabación de audio
• Importación de contenidos
• Realiza tu primera grabación MIDI
• Selección y navegación
• Técnicas de edición básicas
• Introducción a la mezcla
• Finalización del trabajo
Módulo 8. Sonido Profesional con Digidesign Pro Tools 110
• Puesta en marcha — Configuración del estudio y de la sesión
• Control de Pro Tools — ¿Qué es un controlador externo?
• Gestión de sesiones y pistas
• Grabación de MIDI y audio
• Grabación y audición de bucles
• Comprensión de las escalas de tiempos
• Instrumentos virtuales y plug-ins
• Edición MIDI
• Edición de audio
• Comprensión de la automatización
• Mezcla — Uso de los envíos, retornos y plug-ins
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