Formación de Teatro - Pedagogía Lecoq

EL CURSO REGULAR está abierto a personas mayores de 18 años. Para acceder es necesario hacer llegar a secretaría un C.V., una carta de motivación y una carta de recomendación de algun profesor o profesional del teatro. No hay pruebas de acceso. No obstante, tras los primeros tres meses se realiza un balance personal que confirma la continuidad del alumno.

El curso comienza a principios de octubre y acaba a finales de junio. Son treinta semanas lectivas distribuidas en tres trimestres.

La formación es intensiva: cuatro horas diarias, de lunes a viernes, dedicadas a aprender teatro. El proceso de aprendizaje se basa en el "Movimiento" y en el juego de improvisación y sus reglas.

EL PROGRAMA de ESTUDIS tiene una duración de tres años. Recorre tres niveles bien diferenciados que se interrelacionan entre sí formando un todo coherente y progresivo.

Es un programa que fomenta la observación y la documentación. Con libertad para imaginar pero teniendo siempre presente la técnica y el rigor necesarios.

Con el fin de favorecer la creación, cada semana se proponen talleres que se elaboran en grupos reducidos y se presentan delante del equipo de profesores. La experiencia continua proporciona una visión global de la escena. Estos talleres estrechamente ligados a las clases, giran alrededor de temas concretos y tienen un doble objetivo: aplicar las técnicas aprendidas y abrir la imaginación y la creatividad de los alumnos.

Periódicamente se presentan los talleres en público y profesores y alumnos contrastan el proceso de aprendizaje.

EL DIPLOMA de ESTUDIS se obtiene al finalizar el Segundo Nivel tras la presentación del Proyecto. Como miembro de la ACET (Associació Catalana d'Escoles de Teatre) este DIPLOMA está reconocido por la AADPC (Associació d'Actors i Directors Professionals de Catalunya).

Desde el 2006 la escuela cuenta también con un nivel dedicado a la pedagogía del teatro.

PRIMER NIVEL (600hs)

Preparación corporal y vocal
Análisis del movimiento
Técnicas de improvisación

La vida cotidiana
Máscara neutra
Dinámica de la Naturaleza
Elementos, materiales

Animales, tipologías

Formas y objetos
Máscaras Larvarias
Máscaras expresivas
Personaje y drama

Música, pintura, poesía
Investigación y creación
Documento y escenificación

El primer nivel forma un todo unitario. Comporta el descubrimiento de la interpretación y asegura las técnicas necesarias del actor. El programa aborda de entrada el Teatro de la Naturaleza Humana como base del oficio del actor. La preparación corporal y vocal, el análisis del movimiento, la acrobacia escénica, los ejercicios de improvisación, los talleres, son materias estrechamente relacionadas entre sí que intervienen en este proceso al que Lecoq llamaba "El primer viaje".

La "Máscara Neutra" amplia y precisa la presencia del actor sobre la escena y abre la puerta al juego de identificación y la Mimo-dinámica. El segundo trimestre se conocen otras máscaras, se exploran tipologías y se aprende a interpretar situaciones y personajes. El tercer trimestre centra su atención en la relación existente entre el Teatro y las otras artes.

Al final del curso se presenta en público el Documento, un trabajo de investigación que sintetiza lo aprendido.

Al segundo nivel acceden aquellos que hayan seguido de forma adecuada el primer nivel o acrediten mediante Curriculum y una entrevista personal poseer la preparación necesaria.

SEGUNDO NIVEL (600hs)

Preparación corporal y vocal
Acrobacia dramática
Técnicas aplicadas
Voz, palabra, texto
Talleres de creación

Juglar, el narrador
El cine, un lenguaje
Melodrama, las pasiones
Mimodrama, la historia

Commedia dell'Arte
La comedia humana
Bufones, la gran parodia
Tragedia, héroe y coro

Clown de circo
Clown de teatro
La comedia dramática

El actor, el autor y el director
El proyecto personal

El segundo nivel es un año donde se trabaja la interpretación en todos sus aspectos y a través de los distintos estilos, desde el realismo a la abstracción. Un "Segundo Viaje" que descubre al alumno los motores del juego teatral y lo hace para ponerlos al servicio de la creación escénica.

A modo de un fabuloso recorrido por territorios teatrales, el alumno se enfrenta a múltiples retos y posibilidades. Toma contacto, tanto con la Commedia dell'Arte, como con la Tragedia. Elabora su propia mirada crítica con el Bufón, desvela su vulnerabilidad con el Clown y vive los grandes sentimientos a través del Melodrama.

Cada trimestre Estudis organiza la Noche de Talleres donde se muestra en público el trabajo realizado.

Al finalizar el curso, el Proyecto Personal invita a cada alumno a buscar nuevos lenguajes y descubrir su propio estilo.