CURSO DE ILUMINACIÓN PROFESIONAL

Comienzo 15 de febrero de 2011 hasta el 16 de junio de 2011

HORARIOS:
Martes y Jueves de 20 a 22.30

PRECIO:
1700 EUROS. Todos los materiales, uso del estudio, laboratorio y biblioteca incluidos.
FORMA DE PAGO: 1100 euros de reserva de plaza y 3 cuotas de 200 euros a lo largo del curso.

La inscripción puede hacerse personalmente o por transferencia bancaria.

Tener la mejor cámara y no saber iluminar es como tener un Stradivarius con una sola cuerda. Por más empeño y virtuosismo que pongamos, no sonarán los mismos acordes. Si no sabemos dominar la luz, nuestras imágenes no pasarán de ser elementales. Si miramos las imágenes de los fotógrafos que escribieron la historia de la fotografía durante más de 180 años veremos que los que destacaron en moda, en retrato, en la publicidad e incluso en reportaje, aparte de por su sensibilidad en la mirada, destacaron por su exquisito uso de la luz. Desde Nadar, Avedon, Mappelthorpe o contemporáneos como Lachapelle, todos dominaron los equipos que en cada época les toco controlar. De eso va este curso, de dar esa capacitación que diferencie la calidad de nuestras imágenes.
Este es el temario. Área Teórica FOTOMETRÍA. Conceptos de medición incidente y reflejada. El Histograma y su control puntual. Comprensión de la curva de sensibilidad y la reacción del sensor digital a los distintos estímulos lumínicos. TEORÍA DEL COLOR. La gestión del color en todo el proceso desde la toma, los ajustes de pantalla y la impresión. Principios aditivos RGB y sustractivos CMYK. La temperatura del color. El control de las dominantes. Maniobras digitales y filtraje analógico. CONTROL DE LA LUZ. La distintas calidades de luz y los accesorios que las generan en equipos de flash y de luz continua. Amplia capacitación en photoshop y distintos programas de imagen que se utilizan para optimizar todas las imágenes que se realizan en el curso.
Área de prácticas. EL ESQUEMA BÁSICO. La luz principal, de relleno, de efecto y de fondo. RETRATO. Esquemas completos para efectos suaves y duros. El High key y el Low key. Luces correctivas. La combinación de la luz continua y el flash en exteriores diurnos y nocturnos. Uso de accesorios de iluminación para cine. Cambiar la luz natural a nuestro interés. MODA Esquemas clásicos y modernos. Prácticas con modelos con distintas tendencias de iluminación. DESNUDO. Esquemas clásicos y modernos. INTERIORISMO Y ARQUITECTURA. Iluminación de grandes espacios. Filtrajes y ajustes de color. Exposiciones parciales. Diferencias entre el uso de la película y los soportes digitales para los efectos especiales. PUBLICIDAD Y GRAN FORMATO Uso de respaldos digitales y cámara de Gran Formato de película. Control de la nitidez y la perspectiva mediante los basculamientos de la cámara de banco óptico. Prácticas de bodegones publicitarios en ALIMENTACIÓN, JOYERÍA, METALES, CRISTALES, MESAS DE BODEGONES DE DISTINTOS MATERIALES, REPRODUCCIONES. El uso de la luz polarizada. TRABAJOS FINALES DE BODEGÓN CREATIVO.